“人不是生来要给打败的，人尽可被毁灭，但不可被打败。”

最早读到《老人与海》还是课本上的节选，那时读并没什么深刻的感觉，大概是因为不了解作者，也不了解整个故事的背景，只能着眼于一些浮于表面的词句，体会不到深邃的含义。多年后再次翻阅这本书，才对这个看似“平静”的故事有了新的感悟。

后浪这版《老人与海》是插图珍藏版，蓝色有质感的封面，上下封口分别有渔船和鱼群的图案刷边，完美契合主题中的深邃大海，扉页还有藏书票，让经典更加迷人，非常值得收藏。而且这一版插图多，更便于理解，孩子读起来也很友好，可以充分满足想象。

作为一部诺奖作品，经典就不用多说了，被誉为海明威最为不朽的传世之作。这一版的译者孙致礼也是赫赫有名，力求最大程度展现原作的艺术风貌，值得拜读。

首先是译者序，也是海明威的生平简介，这部分建议一定要先读，因为了解一个人的经历和境遇，才能更好地了解TA的作品。海明威早期的记者生涯，造就了他凝练、简洁、有力的写作风格，历经战争所带来的痛苦，又成为他诸多著作的灵感源泉。

《老人与海》最早源于作者在杂志上发表的一篇简讯，经过十多年的酝酿，海明威又将它进行加工和提炼，凝结成这个中篇故事：古巴老人圣地亚哥接连出海84天却没有捕到一条鱼，终于在第85天钓到一条他有生以来见到的最大的马林鱼。老人奋战了两天两夜，竭尽全力将大鱼捕获，绑在船边。没想到在归途中，遭到一波又一波鲨鱼的疯狂袭击，老人虽疲惫不堪却没有放弃，与鲨鱼展开殊死搏斗。最后，老人受伤外加“武器”丢失，但总算击退了鲨鱼群，平安归来，可绑在船边的马林鱼却只剩下了一副空骨架......

明明是一个失败又悲伤的故事，读者却不会在第一时间为老人的空手而归感到难过，而是被老人在重重困难下的优雅风度和硬汉精神所感动，它寓意着人类坚不可摧的精神力量，以至于那句“人尽可被毁灭，但不可被打败”长久以来激励和影响了一代又一代人。

在写作风格上，海明威坚持“冰山”原则，认为用文字直接写出来的仅仅是“露出水面的八分之一”，而隐匿在水下的“八分之七”，就需要读者根据作者简洁凝重的笔法，结合自身的生活感受和想象力去开掘。

《老人与海》本可以写成一部一千多页的巨著，将渔村中的每个人物都极尽描写，但实际上它却是一本不到六十页的中篇，人物的背景、身世等都没有详细交代。虽如此，我们却可以从简洁的文字中合理推测出更多信息。

比如故事开篇的这段描写，仅从“帆上补满了面粉袋，卷起后活像常败之师的旗子。”、“老人又瘦又憔悴，颈背上刻着深深的皱纹。”、“这些伤疤中没有一块是新的，全都像无雨的沙漠中被风蚀的沙土一样老迈”......就可以推断出老人拮据、贫困、艰难度日却又隐忍、坚韧、百折不挠的形象。

作者的主要精力和笔触都放在海上那场惊心动魄的殊死搏斗，每一条鲨鱼来袭的过程、凶残的程度，以及老人的每一次回击、每一次内心独白，都有极尽细致的描写，没有华丽词藻的堆砌和渲染，但那些“钓线勒进掌心的疼”、“每一次挥出鱼叉时胳膊的酸”、“看着鱼肉被撕咬时，喉咙里发紧的哑”，却让我们看到一个活生生的人，一个有血有肉的不屈灵魂。

书中的语言干脆凝练，大多是小词短句，却不乏精彩描写。比如描写海水：“海水黑魆魆的，阳光在水中映出五彩斑斓的光柱。”；比如描写马林鱼的外形和矫捷身姿：“它的嘴长得像棒球棒一样长，像一把长剑渐渐细下去，它把全身跃出水面，然后又像潜水鸟似的滑溜溜地钻进水里。”；再比如描写老人动作的艰难：“老人吃力地挪回到船尾，蹲下身来，用右手和右臂拽住粗钓绳，用左手将鲯鳅往回拉，每拉回一段钓绳，就用光着的左脚踩住。”。这些描写细致入微，一边读一边就有画面跃然纸上，仿佛身临其境。

合上书，眼前总会浮现老人佝偻着背，拖着沉重的脚步，一步一步走回渔村的落寞背影......没有欢呼，没有赞誉，甚至连他拼尽全力护住的“战利品”，都只剩嶙峋的骨刺，熬了很久的坚持，最后只落得“一场空”。

少年时读，可能会在内心问一句：“值得吗？”，可如今再读，我却可以给出坚定的答案：“值得！”。经过岁月的沉淀，终于懂了为什么那副白骨比整条马林鱼更动人，终于明白为什么明知会输，也敢拿起鱼叉，迎着浪走出去......这幅悲惨的“失败者”模样，比任何满载而归的画面都更戳中人心！

书中结尾部分的《追求即是幸福》是一篇海明威的自传性短篇小说，讲述了海明威和朋友在古巴捕鱼的故事，与《老人与海》的故事情节遥相呼应，文中还有不少海明威与大鱼的合影，很有生活气息。